一个黑人艺术家通过抽象的旅程

罗米尔比尔登画的生活读起来就像是现代的奥德赛。¹它跨越了大迁移美国南方的黑人家庭早期20^th世纪哈莱姆文艺复兴的核心,大萧条时期,第二次世界大战和战后的欧洲和美国的重生,争取公民权利。

说Bearden是一个才华横溢的人是大大低估了他的多学科的成就。在他年轻时,他是一个漫画家和记者,谁会继续写诗,写爵士歌曲和螺距对传奇裘。佩²之前拒绝合同从美国职业棒球大联盟球队。Bearden二战期间在美国陆军服役,后来住在巴黎,就读于巴黎大学,然后返回纽约,同时发展自己的艺术语言,它不仅描述了自己的旅程,但这对美国黑人文化的无数的痛苦和挣扎,以及庆祝胜利。

在新展览Romare Bearden:抽象,我们见面艺术家中途在他富有远见的搜索。由美国艺术联合会和Neuberger购买大学艺术博物馆,纽约州立大学,与摩根士丹利(Morgan Stanley)赞助全国巡演,开创性的展览收集超过55作品Bearden创建在1950年和1964年之间——其中一些从未raybet炉石传说公开展出。这次展览将他的工作中上下文美国1950年代和60年代的先锋派。完全不同的风格和方法反映时代的实验精神,而且捕捉Bearden的丰富经验和技术的广度才华横溢,这将导致图形拼贴风格闻名于世。

“raybet炉石传说摩根士丹利(Morgan Stanley)是骄傲和荣幸赞助的全国巡演Romare Bearden:抽象,一个美丽和spirit-enriching展览工作的美国现代主义的真正开创性的艺术家之一,”说苏珊•里德摩根raybet炉石传说士丹利(Morgan Stanley)全球主管的多样性和包容性。“今天,在继续争取种族和社会正义,他的工作继续产生共鸣。我们希望把Bearden的艺术遗产,迷人的天才和深情的人文视野,尽可能在全国很多观众。”

即使对于那些熟悉Bearden then-groundbreaking,现在被正式宣布为圣徒,拼贴作品,探讨了黑人的生活和文化的动荡的1960年代和70年代,这个新的展览将展示艺术家的另一面几乎从来不看过的可能是完全符合一个人称为导引头,一个人不断地改造自己和他的艺术,追求新颖的方式来捕获各种,矛盾和黑人文化在美国生活的丰富性。

在1950年代,Bearden写诗和歌曲。他甚至做了一个唱片公司,蓝鸟记录有限公司1951 - 54。恰当地说,他的画的标题在此期间精益诗意,在等工作陌生的土地表明,合成的起点表示但领导深入抽象的创造性地丰富的地区。

Bearden从哈莱姆搬到市中心的一个工作室在1950年代中期。他叙述了会议Bayard街道书商他只知道。吴”做模具的传统scholar-artist教他书法和水墨画。在这个时候,Bearden开始创建污渍未灌注的画布上绘画。他还利用松节油薄油漆,骗他说他从吴先生,让他通过层,创建深度是明显新媒体和技术的综合东大门。

在1960年代早期,Bearden开始以新的方式使用他的画布。就像在雾河,他把他们粘下来到漆面,创建拼贴画。

1964年Bearden被任命为第一个艺术总监哈莱姆区文化委员会的成立提供艺术编程社区和倡导黑人艺术家,作家和舞蹈家。四年后,他加入了其他艺术家、活动家和慈善家在哈莱姆博物馆成立工作室,致力于艺术家和教育。

Bearden活动的增加,他的艺术也发生了变化。抽象绘画的具象拼贴画会给他而闻名。这并不是说他放弃了抽象,而是他把什么learned-sometimes从字面意义上来看,在工作西瓜的季节从1967年开始,他用切好的纸上油画创作的裙子右边的图。这种拼贴技巧让他来创建内涵与杂志插图和广告,加上画论文。

Romare Bearden:抽象,由美国艺术联合会和Neuberger艺术博物馆,10月份将开始它的全国巡演,2021年,在吉布与演讲艺术博物馆,查尔斯顿SC, 10月15日,2021年1月9日,2022;安阿伯市密歇根大学的艺术博物馆,5月5日2月15日,2022;Frye艺术博物馆,西雅图,2022年6月25-Sep 18日。